Hvordan lander jeg en synk-avtale?

Synkronisering – bruk av musikk sammen med levende bilder – har blitt en stadig viktigere inntektskilde for låtskrivere, komponister, produsenter og andre rettighetshavere. En synk-avtale kan gi både synlighet og nye muligheter for musikken din.

Forespørsler kan komme direkte fra produksjonsselskaper, regissører eller music supervisors, eller via forlag, plateselskap eller management. Uansett hvem som spør, må du ha full oversikt over hvilke rettigheter du kontrollerer og hva du faktisk sier ja til. Det er lett å undervurdere verdien av en synk, og like lett å overse juridiske nyanser som blir viktige senere.

Hvis du eier alle rettighetene selv, kan du som regel inngå avtalen direkte. Har musikken flere rettighetshavere – for eksempel andre låtskrivere, et musikkforlag eller et plateselskap – må alle godkjenne bruken før synken kan klareres. Nettopp derfor er ryddige avtaler og eierskapsforhold avgjørende før du begynner å forhandle.

Dersom du ønsker hjelp til å få musikken din plassert i film, serier, spill eller reklame, kan du inngå en musikkforlagsavtale (publishing) med et musikkforlag. Slike avtaler kan gjelde enkeltverk, flere verk eller hele katalogen din.

Hvis du ikke har forlag fra før, bør en advokat lese gjennom avtalen før signering.

Før du kan inngå en synk-avtale må både rettigheter og informasjon om verket være i orden. Det gjør prosessen raskere, reduserer risikoen for misforståelser og gir et profesjonelt førsteinntrykk overfor produksjonsselskap eller music supervisor.

Her er tre grunnleggende ting du bør ha på plass før du starter dialogen.

Å lande en synk-avtale handler ofte om å treffe riktig person på riktig tidspunkt. God research og en ryddig henvendelse øker sjansen for at musikken din faktisk blir vurdert.

Her er hva du bør gjøre før du sender musikken ut i verden.

Når noen ønsker å bruke musikken din i en produksjon, må du være helt sikker på at alle rettigheter er avklart før du signerer. Feil på dette punktet kan føre til både økonomiske krav og tap av tillit hos samarbeidspartnere. Enten det er en venn som har bidratt med en linje i teksten, en produsent som har laget beatet eller en medlåtskriver du samarbeidet med for lenge siden, har alle krav på sin andel av verket. Dette gjelder også når musikken brukes som instrumentalversjon, som fortsatt krever godkjenning fra både tekst- og melodirettighetshaverne.

For å sikre en ryddig prosess bør fordelingen mellom opphaverne avklares så tidlig som mulig etter at låten er skrevet. Når flere har bidratt, må alle godkjenne bruken før en synk-avtale kan inngås. Dersom en av partene er utilgjengelig eller uenig kan hele avtalen falle bort, så god oversikt over involverte rettighetshavere er avgjørende.

Mange velger å forenkle klareringsprosessen ved å gi manageren fullmakt til å godkjenne eller avslå synk-forespørsler på vegne av låtskriveren eller bandet. Alternativt kan én person i bandet ha dette ansvaret, så lenge dere på forhånd har blitt enige om hvilke typer forespørsler som skal vurderes og hva slags avtaler som er aktuelle. Dette gjør klareringen raskere og øker sjansen for at musikken faktisk blir brukt.

For mer informasjon om hvordan klarering foregår fra produksjonsselskapenes side, se TONOs egne veiledninger om prosessen.

• Synkronisering kan gi viktige inntekter og nye muligheter, men forutsetter at alle rettigheter er ryddige før avtaleinngåelse.
• Registrer verk tidlig, ha oppdaterte metadata og sørg for at alle opphavere er identifisert og tilgjengelige for klarering.
• En god pitch er målrettet: send få, relevante låter, beskriv musikken tydelig og gjør det enkelt for mottaker å vurdere bruken.
• Avklar hvordan forespørsler skal håndteres, og vurder fullmakt til manager eller en ansvarlig person for å sikre rask klarering.
• Les alltid avtalen nøye, og ikke godkjenn bruk før du er sikker på at vederlag, rettigheter og eierskap er riktig regulert.